Fountain of Joys

 再去看一次，
 其實是要確認自己喜歡這部片是不是一時昏了頭，
 結果……
                                                                               
 不，我還真的很喜歡耶。XDDDD
                                                                               
 能短時間看兩次，
 兩次都還能讓我看到哭，沒有麻痺，
 這部片真的很厲害。
                                                                               
                                                                               
 2008金馬獎～
 For Your Consideration:
                                                                               
 《海角七號》
       
                                                                          
   最佳影片☆
   最佳導演─魏德聖☆
   最佳編劇─魏德聖
   最佳男主角─范逸臣(如果整體對手都不強的情況下)                             
   最佳男配角─林宗仁(茂叔)☆
   最佳男配角─馬如龍(阿嘉爸)
   最佳配樂─呂聖斐、駱集益☆
   最佳電影歌曲─無樂不作
                        海角七號☆
                        那兒風光明媚
                                                                               
   最佳攝影、最佳美術、最佳特效
                                                                               
   ☆是指可以直接得獎的。XD
                                                                               
                                                        
海角七號是一部各方面完整度很高的電影 
我認為它絕對有資格拿金馬獎的最佳影片 
但劇本並不是這部片最突出的地方                                            
因此我覺得原著編劇囧男孩的楊雅喆很有機會
下個禮拜我來幫大家鑑定一下囧男孩這部片
希望也真的很棒。
                                                                               
集氣讓海角七號/九降風/囧男孩通通入圍金馬獎最佳影片吧！
五額入圍國片能佔到三額(以上)，不知道是幾百年前的事了。
剛好今年大陸片平均還好，港片水準又開始下滑，
搞不好真的可以賭到一個國片新浪潮復甦。                                               
                                                                               
配角部份基本上馬念先與小應我也覺得很不錯
不過薑還是老的辣，馬應兩者扮好的是稱職的綠葉
但論笑(效)度還是茂叔強。
至於嘉爸則是除了生動在地喜感之外，
還有一些細膩的感情戲演的很不錯，
真的不愧是電視圈硬底子，得獎機會也很高，
我超愛他自我介紹那裡XD，以及在摩扥車縫間與阿嘉對望那段。
                                                                               
基本上如果有整體卡司這個獎，
我也會頒給這部片，大致上我沒有覺得演的差的人。
田中千繪的女主角或許演的不能算『好』，但很『真』，
我很喜歡她進入這個腳色的狀況，雖然因為語言傳遞上的表達問題，
會讓情緒或動作顯得有點little bit over                                               
                                                                               
呂駱兩個人已經聯手拿下今年台北電影節的最佳音樂獎，
我真的很喜歡這部片的音樂，雖然勉強來說只有一個主軌。XD
第二次在看，每當我聽到主軌的theme響起時，
還是依然可以起的全身是雞皮疙瘩。
                                                                               
整部片硬要挑我比較不喜歡民雄的腳色(容我解釋一下)
我覺得這個腳色算是整部電影裡最刻板的一個
因此我不太喜歡魯凱族的公主這段告白。
                                                                               
但，在喜宴之後，他跑到堤岸邊，
再度拿出照片，酒醉的向大大獻寶時，
大大在他臉上的那個親親一吻，讓我好感動好感動好感動。
                                                                               
                                                                               
第二次去看這部片，
有些缺點變的比較明顯，
但這些缺點真的會被其他部份給蓋過，
甚至你會覺得這些缺點都是一種很正港的台灣味。
                                                                               
像是剪接，是這部片中技術層面，我覺得最弱的一環。
但這樣暴力式的剪接(沒有美感銜接)，
卻在搖滾的配樂之中，變的生猛有力。
                                                                                
                                                                               
美麗時光(可能)是我在海角七號前最喜歡的純國片，
但兩部片相比，我現在會選海角七號，
不是因為貴近賤遠，而是因為隱惡揚善。XDDDD
                                                                               
美麗時光也是很道地的台灣電影，
但對我來說他拍出台灣的恐怖、台灣的黑暗，
可是海角七號卻拍出台灣的美麗、台灣的陽光。
                                                                               
但比起魏德聖，張作驥還是大師級許多，
美麗時光裡的魔幻寫實，以及一些蒙太奇的效果，
這些技法都是相當精準成熟的；
不過我相當肯定魏德聖這次在兩個主題間的銜接，
從前與現在、歷史與地理、自然與人文，
當海角七號不只只是一個日據時代的地址時，
它成了國境之南，大雨過後最能期待彩虹出現的地方。
海角七號拍的非常大器，像是鉅資特效做出來的那艘輪船，
用七封情書把過去與現在做了交會，
魏德聖就像是一個熱炒名廚，
這次丟給了他相當多的高等食料，
他沒有搞砸它，反而用最樸實無華的廚技，
盡現食材的本色，卻依然是很道地的家鄉口感。
光這點，就值得很多台灣導演學習了。
                                                                                                 
整部片在劇本上我唯一可以硬挑剔的缺點，
就是那突如其來的床戲，
但我一點都不覺得找不到友子喜歡上阿嘉的蛛絲馬跡。
                                                                               
最後林曉培提供的海角七號住址，
被很多人也認為是一大缺點，因為太簡單，
真想歡迎大家都去戲劇系旁聽一下西洋戲劇史。><
這是個無法加分，但也不會扣分的理所當然法，
無法想出更巧妙的劇情設計，是有點遺憾可惜，
但這樣的機械神解，已經是這類題材中最安全牌的作法了。
                                                                               
                                                                               
最後給大家看這篇報導
如果對這部片還有疑問的地方
或許看完之後就會清楚許多。

轉錄自《放映週報》：169期頭條
http://www.funscreen.com.tw/head.asp?H_No=206&period=169       
報導 / 黃怡玫、曾芷筠

              * 這篇心得是寫在當初台北電影節看完後，時間有點久了 
                原本用意就是等到片子上映後再波，可以盡綿薄之力宣傳
                沒有想到現在完全不用靠我了，全台滿滿的好評與口碑呀
                                                                                                   
                                                                               
是的，拜託大家去看海角七號，拜託，
上映時我還打算要再看一遍，(按編：我真的履行承諾看了兩遍)
這真的是我近年來看過，最好看的『國』片了。
                                                                               
我不敢說它沒有缺點，但它真的是部非常非常棒的國片，
只有台灣人才能看懂它的幽默，體會它的感動，
(日本人可能也會有一點點共鳴)
這是部無法取代，甚至有點點歷史包袱，
完完全全屬於臺灣人的電影。
                                                                               
好久沒有看到一部這麼純的國片，
它讓我看完好珍惜我生長在這塊土地上，
它讓我有股衝動想拎起背包直接衝到屏東海邊。
                                                                               
海角七號在恆春，我從來不知道恆春可以這麼美。
                                                                               
                      
                                                                               
                                                                               
                                                                               
 (照片來自海角七號官方部落格) 
                                                                              
                                                                               
                                                                               
附上從2005年以來我的十大華語片。
[國]指的是國片，除了導演、主要演員外，場景也在台灣的純國片。
                                                                               
2005
                                                                               
1.未來 (五月天音樂概念短片) [國]
2.公主復仇記
3.黑社會
4.死亡寫真
5.翻滾吧男孩 [國]
6.天下無賊
7.童夢奇緣
8.阿嫂
9.人魚朵朵 [國]
10.最好的時光 [國]
                                                                               
2006
                                                                               
1.奇蹟的夏天 [國]
2.伊莎貝拉
3.父子
4.妄想
5.一年之初 [國]
6.盛夏光年 [國]
7.姨媽的後現代生活
8.好奇殺死貓
9.鬼域
10.情癲大聖
                                                                               
2007
                                                                               
1.色，戒
2.情非得已之生存之道 [國]
3.C+偵探
4.蘋果
5.穿牆人 [國]
6.太陽照常升起
7.門徒
8.不能說的秘密 [國]
9.六號出口 [國]
10.每當變化時
                                                                               
                                                                               
沒有錯，除了奇蹟的夏天紀錄片不算之外，
海角七號真的是我好久好久以來最滿意的一部國片了。

                                           
                                                                               
遲到了六十年的抱歉，
                                                                               
渡海回到熟悉卻又陌生的故鄉，
                                                                               
當初背負著屈辱的離開，如今化成無盡的思念，
                                                                               
漂流在永恆的海角七號天邊。
                                                                               
                                                                               
                                                                               
                                                                               
                                                                               
                                                                               
                                                 
                                                                                                       (待續)

我很早之前就想寫一個劇本
故事主角是兩個殺手，年輕殺手與老殺手
地點場景只發生在一個酒吧內
兩個人在淺酌間，由老殺手負責教年輕殺手
一些算是殺手界職場須知(算是他的直屬mentor)
偽裝的技巧、暗殺的技術…批哩趴啦的
然後年輕殺手必須現學現賣
在這裡執行他入行第一個任務
直到最後老殺手才發現
原來他的第一個目標正是自己
                                                                                                     
我覺得故事還蠻有趣的(至少我預設的基調是有趣的)
但那個時候我寫完第一part後，不受我的同學青睞
於是我後來就停筆了….
                                                                                                                       
我有個rough analysis:XD
在戲劇電影中，如果是警察的組合時，通常是一黑一白
如果是探員的話，就常設計成一男一女
而如果兩個主角是殺手的話，就會是一老一少
                                                                               
印象中好像很多真的都是這樣。
                                                                               
一黑一白算是政治正確，
一男一女則是好看上的考量，
至於殺手會選擇一老一少，或許是這樣的身分，
會比較強調一個master-student的關係
                                                                               
In Bruges不是我看過最喜歡的此類電影
幾年前的The Matador我更喜歡
Pierce Brosnan演的老殺手迷人至極
                                                                                                         
但In Bruges有個很迷人的後半段，
一意孤行下的特殊情感，
幾個腳色都有一些過度執著的堅持，
把他們帶向自我毀滅的邊緣，
但過程間衍生出的火花卻是浪漫的，
殺手悲歌的浪漫。
                                                                                
                                                                                                                               
如果把故事分成幾個章節
後半段我就幾乎都很喜歡
前半段有幾節會lost掉，不太明白用意
                                                                               
故事簡單來說就是兩個殺手
在少殺手一次失敗的任務之後
被老闆安排到布魯日度假(也算是避風頭)
老殺手很喜歡布魯日的藝術童話氣氛
但少殺手卻認為這裡是asshole
前1/4就是兩個人的local tour
期間利用對話發生一些humorous sarcasm
                                                                               
  *簡介布魯日：
   http://www.wretch.cc/blog/BonnieChi/11720333
   Bruges 這個城市於西元 2000 年被列為 UNESCO 世界文化遺產城市,
   也被譽為藝術家的朝聖之地 – Artistic Mecca. 一來到這裡, 就被這
   個充滿濃郁中古世紀的藝術建築, 附有豐富歷史的狹窄街弄, 和被當地人
   稱之為 “Reien” (人工加固過的河道，類似於碼頭)的河道穿流其間的
   小城給深深吸引了.
                                                                               
   布魯日有著與威尼斯的resemblance
   為何特別提到這點，後面會再交代。
                                                                               
電影很快的就把兩個腳色的性格給塑造起來
老殺手是耿直的、敦厚的，成熟有鑑賞力的；
而少殺手則是鬱鬱寡歡、碎嘴，有著陰鬱的obsession。
故事在進入中段前，很快的就讓觀眾明白，
為什麼少殺手會這麼不開心，這麼渾噩內疚，
因為那次失敗的任務執行中，
他意外的殺死了一個小男孩。
                                                                               
2/4的段落則是少殺手認識了一個神秘女子，
以及一個正在市區內拍戲的劇組，及其中的侏儒；
就是這邊的劇情，被認為是Martin McDonagh在向一部老片致意，
1973年英國導演Nicolas Roeg的Don’t Look Now。
這個電影背景發生在威尼斯(布魯日的resemblance)，
In Bruges的戲中戲，就是電影拍攝的那塊，
其實就半指Don’t Look Now這部片，
如果想要清楚更詳細的內容，可以參考這個網站
http://blog.pchome.com.tw/news/clairelai/3/1307131785/20080519092757/
大概就能清楚In Bruges裡的電影與Don’t Look Now的關係。
                                                                               
我不喜歡的就是老少殺手與侏儒吸麻那段。
                                                                               
進入到3/4，我們終於知道老闆之所以把這兩個叫到布魯日的目的，
就是為了要讓少殺手能開心一點，享受死亡前的旅行，
他打算叫老殺手殺了他，以作為對他錯手殺死小男孩的懲罰，
當一切都按照計畫進行，老殺手下定決心動手之後，
卻撞見少殺手正打算自殺，情急之下阻止了他，
並被少殺手識破他要暗殺他的行動。
老殺手其實旅程中就有一直不斷安慰少殺手，
小男孩的死不是他蓄意造成的結果，而是意外，
最後他勸少殺手想開，並安排他逃走，由他來擺平老闆。
                                                                               
沒收了少殺手的手槍(以防他再度自殺)，
在火車站邊打電話回去給老闆的老殺手，這麼說著：
                                                                               
聽到了沒？這是什麼聲音？火車的聲音。
什麼火車的聲音？就是坐著應該要被我殺死卻讓我給放掉的Ray的那班火車的聲音。
所以如果你想要來報復我的話，請便，反正你也知道我們下榻的飯店住址，
我會在這邊好好等你，因為我他馬的真的愛上了布魯日這個城市。
                                                                               
說完後便用力掛上公共電話的老殺手好帥。XD
                                                                               
直到此刻，我以為不會現身、只有獻聲的老闆，
才正式第一次露面，然後馬上進入最後一段的高潮。
                                                                               
老闆來到布魯日，打算殺死老殺手，
沒想到坐火車逃走的少殺手，卻因為之前的某糾紛，
被比利時警察給帶回布魯日，
加上一個曾被少殺手打傷的小混混從中掀起波瀾，
這三個人在布魯日的街頭便展開最終疏死戰。
                                                                               
原本整齣戲的定調，以及對話的感覺，
讓我覺得其實還蠻像David Mamet的劇本，
不過後面出現的情致，就是老殺手對少殺手的憐憫與保護，
那殺手的浪漫就不像從頭到尾都冷感的Mamet了。
而這部片則是普遍比較常被與品特的The Dumb Waiter並提，
兩個故事好像有很雷同的相似，不過我沒看過Dumb Waiter所以不得而知。
                                                                               
老殺手最後真是一而再、再而帥，
為保護少殺手寧願犧牲自己，
死前還特別從鐘樓一躍而下只為了告訴少殺手要他趕緊逃命，
這裡實在很有男人的哭點啊，太帥了老皮！XD
老闆與少殺手最後戰到老少下榻的飯店，
與飯店女老闆有一段很滑稽的對峙，
重傷的少殺手來到市區拍片的劇組，
緊跟而至的老闆補了他致命的一槍，
而後發生的結局，只能說是Karma了。
                                                                               
                                                                               
三個演員都有很趁職的演出，
但我最喜歡的還是Colin Farrell。
                                                                               
Ralph Fiennes限於腳色關係，
演起來比較卡通or扁平一點；
Brendan Gleeson就是渾然天成的老殺手啊。
                                                                               
Colin Farrell連續命運決勝點與這部片，
證明他真的很會演這種精神衰弱的腳色，
外表堅硬，內心卻脆弱，偶爾留下眼淚來
真是迷人至極。>”<
                                                                               
飾演侏儒的是加拿大演員Jordan Prentice，
之前才剛在Wierdsville看到他，
總是會把他與另一個侏儒演員Peter Dinklage搞混。
                                                                               
兩個女生腳色，
飾演少殺手喜歡上的謎樣女子的，
是曾在哈利波特演花兒的Clemence Poesy，
但她在In Bruges裡正多了；
飾演飯店女老闆的是荷蘭演員Thekla Reuten；
Ciaran Hinds客串了被Colin殺死的神父。
                                                                               
對於這部長片處女作，
Martin McDonagh交出了還算讓人滿意的成績單，
我想日後他在Drama/Movie兩邊應該都能掌握的不錯。
                                                                               
提一下這部片的配樂─Carter Burwell，
我覺得配的很不錯，有把布魯日這個城市迷離交織的感覺用音樂表現出來。
作品包括：The Rookie, Conspiracy Theory, The General’s Daughter，
A Knight’s Tale, Before Night Falls, Before the Devil Knows You’re Dead,
也是柯恩兄弟長期合作的對象，像是：Fargo, O Brother, Where Art Thou?
The Man Who Wasn’t There, The Ladykillers, No Country for Old Men,
當然也包括最新的Burn After Reading。

我記得小時候在聽西洋樂時，
有兩個團體的合集出到炸開，
大概每隔一陣子就會有一張，
一個是木匠兄妹，另一個就是這齣戲的緣起─ABBA。
                                                                               
當時的我一直覺得阿巴的歌好聳，
木匠兄妹的比較優，有種少年的憂鬱，
因此陪伴我度過高中青澀歲月的是木匠兄妹，
但漸漸的，阿巴的歌出現在許多電影、日劇裡，
我才突然發現其實他們的歌也很好聽，
有種相見恨晚的遺憾，
所以我才會發生不知道大瑪的Hung Up是sample他們歌的大lag。
(然後王心凌的Honey原來也是sample了他們的歌的前奏耶)
                                                                               
在去看這部電影前，我反覆聽了原聲帶好幾天，
越聽越愛、越聽是越喜歡(雖然演員都唱的不佳XD)，
喜歡到變愛唱，愛唱到狂背歌詞，
阿巴突然大舉入侵到我的生命裡。
                                                                               
沒有阿巴，就沒有這齣戲，
所以對我來說，整齣戲就是對這個團體的致意；
我還蠻吃這種梗的，就是整部musical都是用同一個歌手/團體的歌來完成，
聽到後面會覺得很感動；
我也一直認為音樂劇重新原創歌曲，
遠比要拿現存歌曲來搭來湊要簡單的多，
因為這些現存的歌都是一首首早就寫好，
但你要在拼湊劇情中找到適合的段落來配歌詞，
讓原來可能歌詞原意不是這個意思的曲子，
在那樣的意思下也成立，我真的覺得很厲害。
                                                                               
電影裡有很多經典歌曲都重複出現過，
幾乎每次只要聽到Mamma Mia、Dancing Queen、Take a Chance on Me
……等等等等歌的時候，我都會熱淚盈眶。XD
                                                                               
幾乎所有阿巴的歌都用上了，
連原聲帶沒收、我原本以為沒有，但我個人很愛的Chiquitita，
其實在電影裡也有唱到。(不知道為什麼OST不收?)
                                                                                
                                                                               
特別提一下原來不是那麼熟，但經過這部片之後，
非常喜歡的阿巴金曲：
                                                                               
Our Last Summer  剛開頭Colin Firth唱的那部份好溫柔、好好聽
Lay All Your Love On Me  我好愛這首歌唷!!!! 好復古，聳又有力。:p
Super Trooper  我好愛這首歌的合音 XDDD
Slipping Through My Fingers  就是這首歌，只有這段梅姨演的很好。
The Winner Takes It All  這首超級無敵催淚大芭樂，梅姨唱的好鏗鏘有力啊。XD
                                                                               
Amanda清唱版的I Have A Dream+Thank You For The Music這個combo我也很愛。
                                                                         
                                                
                                                                                
                                                                               
CD Track listing
1.”Honey, Honey” – Amanda Seyfried – 3:07
2.”Money, Money, Money” – Meryl Streep – 3:06
3.”Mamma Mia!” – Meryl Streep – 3:34
4.”Dancing Queen” – Meryl Streep, Christine Baranski, and Julie Walters – 4:08
5.”Our Last Summer” – Amanda Seyfried, Pierce Brosnan, Colin Firth,
    and Stellan Skarsgaard – 2:58
6.”Lay All Your Love on Me” – Dominic Cooper and Amanda Seyfried – 4:29
7.”Super Trouper” – Meryl Streep, Christine Baranski, and Julie Walters – 3:54
8.”Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)” – Cast – 3:53
9.”The Name of the Game” – Amanda Seyfried – 4:55
10.”Voulez-Vous” – Cast – 4:35
11.”SOS” – Pierce Brosnan and Meryl Streep – 3:21
12.”Does Your Mother Know” – Christine Baranski and Philip Michael – 3:05
13.”Slipping Through My Fingers” – Meryl Streep and Amanda Seyfried – 3:50
14.”The Winner Takes It All” – Meryl Streep – 4:59
15.”When All Is Said and Done” – Pierce Brosnan and Company – 3:18
16.”Take a Chance on Me” – Julie Walters and Stellan Skarsgaard – 4:02
17.”I Have a Dream” / “Thank You for the Music” (Hidden Track) -
     Amanda Seyfried – 8:37
                                      
iTunes edition
17.”I Have a Dream” – Amanda Seyfried – 4:23
18.”Thank You for the Music” – Amanda Seyfried – 3:44