Fountain of Joys

                                                                                
                                                                               
我沒有辦法裝高尚，
告訴大家我喜歡這部片，
因為膚淺如我本來就不是看藝術片的料。
                                                                               
這種純粹藝術片，
真的會讓我看的很累，
不過至少它比Last Days好，
因為當時我這部片看到睡死。
                                                                               
我覺得這部片只拍給三種人看的：
                                                                               
                                                                               
1.非常熱愛藝術電影/對art-house有偏執的觀眾。
                                                                               
2.對Bob Dylan如數家珍的人，那這樣這部片每一秒應該都能讓你感動。
                                                                               
3.Bob Dylan自己。
                                                                               
                                                                               
                                                                               
我覺得這部片遠比很多歐洲電影更難消化，
我沒有看不懂，也沒有覺得悶，只是一直覺得很煩很煩很煩，
首先，這部片的說故事方法已經隔離了絕大多數的觀眾，
再者，他選擇了讓非Bob Dylan fans自動退散機制，
不過我真的很佩服Todd Haynes，他究竟要投注多少心力，
對這個人了解多深，才能幫他拍出這部電影？
                                                                               
因此我一直猜想Dylan自己會看的很感動，
這世上居然有人這麼深入研究他，
並重新用拆散重組、虛虛實實的方式解構他。
                                                                               
我今天在想，其實這樣的作品還蠻偉大的，
他執念的把它拍成一個樣子，完全就是導演電影，
我對他的不喜歡，只是在於我嚥不下這種類型，
並不是像大吉嶺有限公司我根本覺得拍壞了。
                                                                               
可是如果有一天，有個人真的也為我的偶像拍出這樣一部電影，
把他的人生故事重新講一遍，把他的音樂巧妙的連貫在其中，
把他生命中說過的話、所有寫過的詞，都變成劇中的口白，
任何一個影像與符號都不會是沒有意義的，
而且我一看便知，那我也應該會接近完美的喜歡。
                                                                               
但今天無法，除了我本身無法成為一個徹底粉絲化的人之外，
我對Bob Dylan的了解與認識，遠遠不敵電影要給我的，
導致絕大多數的時候我都只是走馬看花，
我看不出所以然來，也看不出感動，
這是我的問題，不是電影的問題。
                                                                               
光就電影，我真的覺得Todd Haynes是藝術片的箇中高手，
短時間我還找不出像他這麼堅持在拍他自己電影的美國藝術片導演，
任憑觀眾怎麼說、怎麼睡、怎麼無法產生共鳴，
這部片我覺得最大的成就，得功歸於導演自身。
                                                                               
電影很可惡的在已經很難閱讀的情況下，
還不一段一段的講故事，而是從頭到尾每段穿插亂接，
正如同我前面講的這絕對不會只是噱頭、沒有意義，(我相信)
但我真的看不出來，導致每段每段我都覺得好零散，
沒有一氣呵成的感覺。
                                                                                                                                                              
然後電影在每段上做了很多的重複再重複，
很多段都互相double/cover到，這是我覺得導演呈現實偽的手法。
結果整部片就像是一個前衛的藝術裝置，
沒有開頭，也沒有結尾，從哪個地方進來，從哪個地方出去，
通通都可以，也不會有影響。
                                                                               
                                                                               
六個飾演Bob Dylan的人：
                                                                               
Cate Blanchett …  Jude
Ben Whishaw …  Arthur
Christian Bale …  Jack / Pastor John
Richard Gere …  Billy
Marcus Carl Franklin …  Woody
Heath Ledger … Robbie
                                                                               
沒有一個人是真名，
沒有一個人的名字一樣，
這也是其一的表現手法。
                                                                               
不能怪整部片光環圍繞在Cate身上，
一開始我還以為是故意宣傳的，
結果看了才知道導演開拍時就決定偏心了。:p
                                                                               
整部片除了她的戲份偏多之外，
她負責到的部分剛好正是Bob Dylan人生中幾個最重要的階段。
他的成名、他音樂風格上的改變、歌迷對他的撻伐、他步入毀滅的開端。
所有好康的都被她一個人演去了，
也難怪整部片六個演員只有她被討論到。
                                                                               
我覺得最可憐的是Christian Bale，
如果沒有最後神父那段戲，這個人的存在感之薄弱，
根本就看過即忘，完全沒有辦法發揮。
                                                                               
戲份也算多的Heath Ledger剛好被分到的是這個人的戀愛部份，
所以可想而知在表現上也比較簡單，這個時期的他比較不複雜。
演女友的Charlotte Gainsbourg算是助陣配角群最出色的，
光就這段我覺得她的表現比Heath Ledger還要好。
                                                                               
Ben Whishaw的部分也不重要，
是從作家的角度出發談(自己)這個人，
他的部分最鬆散零散，不過有像魅影般神出鬼沒不斷出現，
至少曝光率/能見度就比較高。
                                                                               
Richard Gere的這段應該是全片中最超寫實的，
在影像上這段比較驚懾，不過也比較唐突。
最後的火車一幕，呼應了一開始小男孩的部分，
一瞬間我懷疑起來，可能整部片時間沒有沒有流動，
所有的人事物都是同時存在的，
就像是一個人的無數分裂人格。
                                                                               
黑人小孩Marcus Carl Franklin是次搶眼的，
其實沒有說多麼出色啦，除了自彈自唱很厲害。
而是以小扮大/以黑扮白，在話題度上本來就先勝許多。
                                                                                
                                                                               
這部片絕對還有很多我沒看懂的地方，
但請相信我真的已經盡力了。XD
                                                                                                                                                            

 爛番茄 http://www.rottentomatoes.com/m/bands_visit/
 目前15篇全好評。
                                                                               
 Hollywood Reporter說：
 又棒又聰明的溝通不良電影。(miscommunication)
                                                                               
 Variety說：
 溫暖而明亮的文化跨界關係，
 這部片證明了嚴肅的題材最需要的其實就是輕輕的碰觸。
                                                                                
 beings說：
 這是部有如寒冬中喝了烈酒後，
 那心窩裡暖暖的感覺一股腦湧現，
 後座力強的讓你直掉眼淚。
                                                                                                                                                    
 美國明年2月8號才上映。
                                                                               
 原來色，戒不得候選奧斯卡最佳外語片不是最可憐的，
 最可憐的是這部片，而他的理由是片中英語對白過半。                                         
 sigh.
                                                                               
                                                                               
 一支八人組成的埃及警察樂隊，
 受邀來到以色列進行文化交流表演。
 沒想到因為洽談人員疏失導致他們受困機場，
 當他們誤打誤撞的來到一個偏僻荒廢村落，
 這個夜晚兩個地方的人民，
 做了一次最浪漫的心靈交流。
                                                                               
 這部電影非常的短，
 幸好長短並不是一部片的價值決定要素，
 我非常喜歡這部片的簡單樸實，
 不像練習曲對我來說有點弄巧成拙，
 這部片真的有給我如沐晨風的清新感動。
                                                                               
 要說這部片在談miscommunication，
 我覺得到不至於，愛情不用翻譯比較接近。
 因為裡面的兩地居民是可以用簡單的英文交談的，
 他們並沒有因為過多文化上的差異，語言的誤用，而製造出什麼緊張誤會，
 它給我的感覺比較接近一種：
                                                                               
 有天我突然來到一個陌生的地方，
 被不認識但親切善良的人民招待著，
 在這種可能once in a lifetime的邂逅中，
 你會很願意將自己的心事告訴他們，
 並藉由分享的過程重新找到支持自己的勇氣。
                                                                               
                                                                               
 八人樂隊裡大多數都是老伯伯，
 只有一個年輕小哥，算是警樂隊之隊草，
 我好愛他唷，無論演員本身或是腳色，
 這部分稍後再講。
                                                                               
 如果要說利用這部片暗地傳達一些
 有關兩地國際局勢的微妙處境，
 我倒寧願選擇不要想這麼多，
 把這部片看作是一場音樂之旅的享受。
                                                                               
 既然是樂隊為題，這部片的音樂自然不會很差，
 我們一定會期待理所當然會有的最後的演奏會。
 沒有讓觀眾失望的，最後音樂會真實呈現時，我真的是滿滿的感動，
 除了演奏/演唱的本身，更喜歡的是那個表演的感覺，
 場地只是小小的戶外會場，觀眾看來也只是附近居民扶老攜幼，
 但一瞬間你真的能體會到音樂的存在是有它的價值，
 而音樂本身是真的沒有國界的。
                                                                               
 不過除了最後的演奏戲，
 其實之前有個段落我就已經雞皮疙瘩起滿身了。
 在講這場戲之前先解釋一下劇情，
 由於八人樂隊受困於偏僻小鎮，
 所以餐館老闆娘好心收留他們，
 帶兩個人回她家睡一晚，
 請常客也讓其他三人借宿，
 剩下的三個人則暫睡於餐館內。
                                                                               
 於是中段後，劇情就在這三條線間跑，
 最重要的當然就是隊長/女老闆/最年輕團員的這一線，
 這三人間兩兩的關係都好有故事，
 三個人也都演的好的不得了。
                                                                               
 小帥哥的經典台詞是：「你認識Chet Baker嗎？」
 (*註：Chet Baker是美國當代知名的jazz trumpeter singer，已逝。)
 第一次他在機場問小姐路時，便用這句話作為引子搭訕，
 然後就開始唱起他的歌，這邊迷人極了～
 第二次則是當晚他與不和的隊長共宿女老闆家時，
 他又對女老闆問了一次，然後這次問完則是拿出他的樂器，
 開始演奏Cher Baker的曲子，這場戲非常的有味道。
                                                                               
 回到之前我說的那個讓我感動到無以附加的段落，
 那就是第二群借宿在餐館某常客的那線上。
 這個常客有他自己本身的家庭問題，
 他已經失業很久了，每天無所事事，讓妻子非常生氣，
 剛好這晚又是妻子的生日，他也知道臨時帶人回去借睡，
 肯定會讓老婆大為發飆，父母也會不自在，
 但因拗不過老闆娘的請求，加上他天生好人心腸，
 所以他還是答應下來了。
 果不其然在晚餐的飯桌上，這家人與樂隊的三人，
 便產生了奇妙的違和。
                                                                               
 女主人一直擺臭臉色，常客媽媽選擇睜一隻眼/閉一隻眼，
 必要性的寒暄顯得氣氛更加尷尬，
 常客爸爸老王賣瓜的攀談更是讓局面囧到最高點。
 但突然那高齡老爸唱起他當初曾經表演過的一首歌，
 不僅緩和了氣氛，大家也開始跟著合唱起來，
 就是這段，看的我幾乎落淚，其實是很沒什麼的劇情，
 但我在這場戲裡，真的看到了音樂的魔力與神奇。
                                                                               
 這首充滿魔法，點綴神秘夜晚浪漫氣息的歌曲，
 就是被無數人翻唱到爛的Summertime，
 美國偶像Fantasia在比賽中最為人稱讚的那首歌，
 原唱是George Gershwin。
                                                                               
 Summertime,
 And the livin’ is easy
 Fish are jumpin’
 And the cotton is high
                                                                               
 Your daddy’s rich
 And your mamma’s good lookin’
 So hush little baby
 Don’t you cry
                                                                               
 One of these mornings
 You’re going to rise up singing
 Then you’ll spread your wings
 And you’ll take to the sky
                                                                               
 But till that morning
 There’s a’nothing can harm you
 With daddy and mamma standing by
                                                                               
                                                                               
 其實感動這種東西本來就很難用文字說明，
 我沒有辦法告訴大家這段有多特別，
 或是它給了我什麼東西，
 所以我才希望大家能都去看這部電影。
                                                                               
                                                                               
                                                                               
 如果我剛剛說的Summertime那場戲，
 是我本片最感動的片刻，
 還有一場戲，則是我最愉快的moment。
                                                                               
 不得不說，這場戲拍的真可愛，
 唯一年輕的那個樂隊團員，
 在這場戲把他的可愛發揮的淋漓盡致。
                                                                               
 他原先是與彼此互有心結的隊長，
 一起借宿女老闆的家中，
 他看出隊長與女老闆彼此有火花在產生，
 於是他便慫恿兩人出去散步透透氣，
 而他自己則跑去跟當地年輕人出遊。
                                                                               
 他剛好遇到四個年輕男女的double date，
 硬是擠入當人家的電燈泡，
 這邊有點難說所以我用A/B/C/D代替。
 A與C本來就是男女朋友，
 剛好C要把她的表妹D介紹給男友A的好友B，
 然後進行一場double date，
 沒想到那個女D，整個人黯淡陰森到不行，
 於是B超級失望。
                                                                               
 當四個人(加年輕男主角)一行來到冰宮，
 (沒想到以色列還在流行冰宮這回事XD)
 A與C便自己帶開，留下D不斷的像B示好，
 但B對D實在很不滿意，於是便怒而推倒她。
 不過其實B對談戀愛很苦手，
 他可能只是不知道怎麼面對女生的主動積極。
                                                                               
 之後就看我們的小男主角，
 如何用他的力量充當愛神，
 為這兩個人搭起紅線。
 那場他教導B傳達心意給D的3p戲，XD
 我真的覺得soooooo cute & romantic。
 這場戲我好好好喜歡。(大心)
                                                                               
 至於隊長跟女老闆的部分，
 就是這部片我前面提到的主要感覺。
 這兩個人各自有傷痛與秘密，
 在互有好感中向對方分享，
 但因為隊長的自律甚嚴與愛護對方，
 所以兩個人只有擦出火花，沒有燎原，
 不過女老闆的火終究還是燒到熱血小夥子身上。
                                                                               
 而留宿在餐館的三人就比較沒有正戲了。
                                                                               
                                                                               
 這是一部主題簡單明確的電影，
 完全沒有特效，也看出成本應該很低，
 但為什麼別的國家依然還是可以在有限的經費下，
 拍出這麼好看的電影，而我們卻不能？
                                                                               
 所以資金真的不是最重要的問題的。
                                                                               
 如果這部片是國片，感覺就是會穩穩拿到金馬獎的，
 然後隊長/女老闆/年輕團員這三個人都可以入圍演技獎項，
 三個人都演的好極了～特別是女老闆。
                                                                                                                                                         

                                                                                
                                                                               
在正片之前要先聊聊開頭的小短片
                                                                               
Hotel Chevalier
                                                                               
                                                                               
簡單來說我是失望的，
畢竟之前一堆人狂誇這段短片有多讚，
害我看完了還不知道重點在哪，好失望。
                                                                               
不過他在囉哩叭唆的內容完之後，
除了奠定起接下來整部片的基調，
確立了那首後面播到爛的i-Pod主題曲，
並簡單帶出么弟性格之外，
他還有一個短片的片眼─
就是最後那幕鏡頭。
                                                                               
「帶你來看看我住的這個地方(巴黎)的風景。」
                                                                               
當攝影機pan過全景，
我們看到的只不過是一棟又一棟彼此對望的高樓飯店旅館。
                                                                               
這幕讓我噗喫笑出聲，
整個短片看到這邊我才突然覺得有點意思。
                                                                               
這好像是導演在提醒(暗示)著我們，
身為遊客對異國的期待與現實間心態。
我們總會期待能看到什麼什麼什麼，
但結果卻只是什麼什麼什麼。
與你想像的完全不一樣。
                                                                               
就好比後來三兄弟的心靈之旅，
在這趟印度冒險中，可能曾經以為會有什麼什麼什麼，
可以怎麼怎麼怎麼，到最後卻只是什麼什麼什麼。
                                                                               
但卻不無另外一個收穫。
                                                                               
                                                                               
不過大體上我對這個短片還是不滿意的，
果然前面就自溺，導致後面更大的災難。
                                                                               
                                                                               
來到正片，
這部片讓我看到有些導演，
除了在題材上不知長進外，
更可怕的是太自嗨，結果只拍了部給自己爽的電影。
                                                                               
我算是韋斯安德森的小影迷了，
一路follow他很久，
超愛他的天才一族與海海人生，
有著同樣的失序家庭這個概念與主題，
對現在家庭這個名詞進行意義重建。
                                                                               
但這些東西到了大吉嶺有限公司，
卻都因為over而失效了。
                                                                               
他在天才一族處理的是whole family，
在海海人生中處理的是父子關係，
這次的大吉嶺則是兄弟情誼。
                                                                               
兄弟有剪不斷的血脈，
卻在成長之後各自離散，
可能真的會有好久沒有辦法見面的感歎，
但親情就是這麼一回事，
就算你一年兩年三年沒見，沒說過半句話，
只要再次聚首，沒有一個老習慣改的掉。
                                                                               
在父親過世之後，大哥決定要做一趟心靈之旅，
順便見跑到大吉嶺山中修道院當修女的媽媽一面；
於是他便請秘書規劃了行程，並力邀了兩個弟弟加入，
雖然是半強迫，但其他兩個人也都有各自想出來鬆口氣/藉旅遊轉換心情的理由。
                                                                               
大致上的劇情主軸我們很清楚，
但我看到了2/3，我始終還是在腦中充滿疑問：
                                                                               
I don’t get the point.
                                                                               
這就是我所謂的失效，
是我個人看法也好，
我覺得導演想要傳達的東西，
無法來到我的心中，與他預期的效果有很嚴重的落差。
                                                                               
他想要表達的幽默無法讓我笑，
想要表達的感動無法讓我哭，
整部片之鬆散，就好像我明明開在高速公路上，
方向很清楚，卻因為化不開的一場大霧，
整路上我都開的迷迷糊糊。
                                                                               
真性情的火車服務小姐，
嚴格正經的列車管理人，
印度小孩的葬禮，
……
很多戲我都知道這個時候他想要幹什麼，
但我都覺得處理手法很差，
完全就是想到哪拍到哪。
                                                                               
名為尋找新力量的冥想/沉思之旅，
然而主角三人的清明，卻讓我更加的渾沌，
看到我後來都甚至放棄心想說，
好，算了，我就隨便整部電影你要怎樣就怎樣了，
沒想到也才90幾分鐘的長度，
結尾還是可以一拖再拖再再拖。orz
                                                                               
像Wes Anderson的好友Noah Baumbach一樣，
兩個都很可能發生一樣的問題，
在固定題材上開始走火入魔，
漸漸只能娛樂到自己、痛苦到觀眾；
Noah的新片-Margot at the Wedding，
我猜就是一樣的問題所以影評不好。
                                                                               
我很認真覺得除非完全沒期待的人，
否則應該大家看完都會很失望，
如果像我一樣身為資深fan(從Rushmore以來)，
看完大吉嶺之後還是可以愛不釋手的話，
那我就真的服了，你們才是正飯，
我只是ニセモノ。>”<
                                                                               
                                                                                                                                                                                                                                
                                                                               
不過就部份手法上，
韋斯安得森依然還是個很有掌握度的導演，
其實在導演技巧上我還是覺得他的水準很高，
只是這次故事說的很不好。
                                                                               
像開頭與接近結尾兩場戲，
是整部片我最喜歡的地方。
                                                                               
第一個就是片頭比爾莫瑞的戲份，
我真的很愛這段，藉著簡單的計程車追火車，
把印度的街景/忙亂/繁雜/擁擠給收納一覽無遺。
然後追火車那幕拍的好有動感、好有活力，
超越他的Adrien Brody跑的好帥，XD
加上配樂使用的恰到好處，
害我看完前面真的以為整部片會極其精采。
                                                                               
第二個就是後面來到修道院，
媽媽帶領三個兒子做冥想那段。
大吉嶺有限公司的列車上，
坐滿了一路上的所有人，
無論是真實到場的，或沒到場的，
還在的，或不在的，這個充滿魔幻寫實的影像，
是整部片最迷人的片段。
                                                                               
魔幻寫實一直也是Wes的一個武器，
不過這次使用/拍攝的手法更高。
                                                                               
其他部份這部戲只是一再考驗我的忠誠度與耐心而已。
                                                                               
                                                                               
整部片的演員都沒有大好或大壞，演的很平均；
三兄弟都還是自己原來的樣子，沒有多做突破，
看完只是讓我發現Adrien雖然瘦但身材不錯，
Jason Schwartzman我從來不知道原來他這麼矮。
                                                                               
演印度辣妹的Amara Karan應該很正，雖然片子看不太出來，
演死掉小男孩爸爸的Irfan Khan，也是很知名的演員，
今年在A Mighty Heart、The Namesake都有很不錯的表現，
知名大導演Barbet Schroeder飾演修車廠的mechanic。
                                                                               
而導演的老相好搭檔Bill Murray/Anjelica Huston，
真的是從Rushmore一路合作至今了，部部都有這兩人。
(只除了Anjelica沒有演出Rushmore外)
這回兩人也給足了面子，分別做客串性的演出，
不過一個相當畫龍點睛，一個則是畫蛇添足，
所以同樣是助陣，結果大不同呀。XD
                                                                                                

這場是我自己今年金馬影展的開幕片，
算是一個很完美的開始～ XD
                                                               
不過星期五早場的觀眾反應都好冷淡唷，
害我擔心大家都覺得不好看，
我自己倒是笑的很開懷。
                                                                      
這部片有夠不正經，
你要認真說，它的劇情也實在夠鬆散。
一個為了某種原因而迷戀舞妓的男子，
最大的心願就是能和舞妓划野球拳。
於是他亦然決然的來到京都發展他的新天地，
沒想到他的夢想實現的比他預期的還要精彩。
                                                                             
這種極度無厘頭、卡漫式瘋狂的題材，
真的只有日本人拍的出來，
如果不是日劇迷出身我想真的會看的莫名奇妙。:D
                                                                           
不過這部看似單純耍白爛的片，
其實也隱藏著三個我覺得很重要的精神(或者也可說主旨)。
                                                          
1.人因夢想而偉大。
2.凡事沒有不可能。
3.原來你一直都在。
                                                                
夢想沒有好壞，興趣沒有雅俗，
男主角的興趣就是接觸藝妓文化，
但他也很明確的告訴了觀眾，
什麼樣的興趣都是自己喜歡最重要，
不用去管別人什麼眼光看待。
                                                                     
男主角為了進入藝妓世界所做的努力，
看似誇張、看似荒謬，但在努力的過程中，
他一一的成功了，動力就是來自興趣強烈的支持，
基本上這點精神看了還蠻感動的。
因此他可以從萬年小職員變成開發產品經理，
然後毅然辭職投身職棒，再轉行當明星導演，
進入格鬥界，最後甚至參選市長，
他所做的只是要證明自己比對手更有能力，
在這個他崇拜旖旎的世界最呼風喚雨。
                                                            
或許電影並沒有多誇張，
只要你夠有心，誰都可以變超人。
同樣的女主角的位置也一樣，
她為了追求心愛的人，
也是放棄身邊的一切來到京都，
甚至抱著要失身的決心來當藝妓。(但其實她搞錯了:p)
                                                                     
所以凡事搞不好真的沒有不可能，
只要你夠付出、夠堅持，就什麼事都會成功了。
                                                               
不過整個藝妓世界大鬧了一場，
男主角最終還是回到原點，
才發現前女友才是最在乎他/他最抱歉的人，
這就完全符合：尋尋覓覓，伊人竟在燈火闌珊處。
                                                                             
堤真一的副線，都秘密一層一層剝開，
還真的很跳這部惡搞式喜劇的tone，
明明該感人、明明該可憐，看了確還是覺得很好笑。orz
但這邊的故事我也還蠻喜歡的~
                                                                              
整體來說這真的是部會讓觀眾看的很high的電影，
當然多數功勞還是要歸到無敵大high咖-阿部サダヲ身上。
看這個人演戲真過癮，但往往會覺得他瘋了，
怎麼會這麼有活力，彷彿金鼎電池用吞的。
                                                                                  
如果這部男主角沒有找他來演的話，
我還真不知道有誰更適合了。
                                                            
堤真一也是很犧牲呀，
尤其是最後那場戲….(茶)
這個腳色亂來的程度沒有輸給男主角，
不過至少堤桑耍帥時比阿部桑有說服力多了~XD
                                                                 
我們家小コウ這回也很可愛唷，
藝妓扮相是全戲中女生最正的。>///<
像飾演駒子的小出早織我實在覺得很不好看。(汗)
                                                                                                
京野琴美戲份還算可以，
不像酒井若菜，不看報名還沒注意到她就是一開始被內藤包的豆福。
                                                                                                         
最後提這部片我三個笑的最嚴重的點。
                                                                  
1.突梯的劇中歌舞戲，
不過終極好笑的點還是女歌者陰魂不散二度出現那段，
把男主角給氣死，也把我給笑死。
                                                                   
2.內藤把褲子脫掉要把他的強棒獻給富士子看，
結果富士子居然拿起打火機點，畫面跳出一根香菸，
這裡我真的是笑到人仰馬翻。
                                                                      
3.最開頭鬼塚與內藤聊天室那段，
那顏文字的發揮，也真是大高潮呀。
                                                                             
然後整部片我覺得最可惜的一點就是片尾曲。
お・ま・えローテンションガール這麼有意思的歌，
居然完全沒有片尾畫面，只有credits在跑，
我覺得好浪費~~~
                                                                                  
然後這部片的最大驚喜，對我來說，
應該就是最後迷路的學生。(哇哈哈哈哈哈)
(*巨心*)
                                                                                   
                                                                 

※ 觀看主題曲MV可至 http://www.youtube.com/watch?v=ronLLkuH7X4